在艺术与历史交汇的长河中，有些作品不仅承载着创作者的思想，更成为时代精神的象征。《和平鸽》便是这样一件具有深远意义的艺术作品。它以简洁而富有力量的形式，传递出人类对和平的渴望与追求。然而，关于这件作品的“作者”身份，却常常引发人们的兴趣与讨论。

首先需要明确的是，《和平鸽》并非某一位艺术家的专属创作，而是广泛流传于不同文化背景下的象征性图像。在西方艺术史中，最著名的“和平鸽”形象之一，源自西班牙画家毕加索（Pablo Picasso）于1949年创作的版画作品《和平鸽》。这幅作品是为世界和平理事会所作，旨在呼吁全球结束战争、实现和平。画面中，一只白色的鸽子展翅飞翔，口衔橄榄枝，象征着希望与安宁。毕加索通过这一形象，表达了他对战争的反感以及对和平的深切期盼。

然而，在东方文化中，“和平鸽”的意象也早有渊源。在中国传统文化中，鸽子自古以来就被视为吉祥、和平的象征。尤其是在近代中国，随着社会动荡与战火纷飞，鸽子的形象逐渐被赋予了更多的现实意义。许多艺术家和文学家都曾以“和平鸽”为题材，表达对国家统一、民族团结和世界和平的向往。

因此，严格来说，《和平鸽》并非某一特定艺术家的独创作品，而是多种文化背景下共同塑造出的一个符号。它的“作者”，可以是毕加索，也可以是无数在不同时代、不同地域中用笔墨或镜头描绘和平愿景的人们。

此外，随着数字时代的到来，“和平鸽”这一形象也被广泛应用于各类媒体与传播平台。从社交媒体上的表情包到公益广告中的视觉元素，它已经成为一种全球通用的和平语言。这种跨文化的传播，使得“和平鸽”的“作者”变得更加多元与模糊。

总结而言，《和平鸽》的“作者”并不局限于某一个人，而是一个由历史、文化、艺术与思想共同构建的集体象征。它既是毕加索等艺术家的灵感源泉，也是无数普通人对和平生活的朴素期待。无论谁是最初的创作者，这只飞向天空的鸽子，始终承载着人类对美好未来的无限憧憬。