在我们的城市空间中，公共艺术是一种独特的存在形式。它不仅仅是一件艺术品，更是一种与公众生活紧密相连的文化现象。简单来说，公共艺术是指那些被设计和放置在公共场所的艺术作品，它们旨在通过视觉或其他感官体验来影响人们的日常环境。

公共艺术的形式多种多样，可以是雕塑、壁画、装置艺术，甚至包括声音艺术和互动式体验等。这些作品通常由艺术家创作，并经过精心策划后安装于公园、广场、街道、地铁站等公共场所。与传统意义上的私人收藏或博物馆展览不同，公共艺术强调的是开放性和共享性，任何人都可以在日常生活中接触到这些艺术作品。

更重要的是，公共艺术不仅仅是美学上的追求，它还承载着社会意义和文化价值。许多公共艺术项目都试图反映特定社区的历史背景、文化特色或是当代社会议题。例如，有些作品可能旨在促进环境保护意识，而另一些则可能是为了纪念某个历史事件或者人物。通过这种方式，公共艺术成为连接过去与现在、个人与集体的重要桥梁。

此外，随着技术的发展，现代公共艺术也越来越注重参与性和互动性。比如，利用增强现实（AR）技术可以让观众通过手机等设备获得全新的观展体验；还有一些作品允许人们亲手参与到创作过程中去，这不仅增加了艺术的趣味性，也让参与者感受到自己作为社会一员的责任感和归属感。

总之，“什么是公共艺术”这个问题并没有一个固定的答案，因为它始终处于变化和发展之中。但无论如何定义，公共艺术都在不断地丰富着我们的城市景观，为日常生活注入更多色彩与活力。